「芸術」とは、見るもの、鑑賞するものと思いこんでいませんか。絵画や彫刻をはじめとする創作活動は、「芸術家」だけに許されたものではありません。オリジナリティーや創造性は、高齢者から児童まで私たち一人ひとり、だれもが本来もっている能力です。心の中にある想いを、思い切り創作活動にぶつけることで、人々の心は解放されていきます。また、創作活動には「脳」の活動が当然伴います。
1996年。創作活動を通じて脳の働きを活性化させることが、高齢者の認知症ケアに役立つのではないかと…という発想から、故・金子健二（彫刻家）等の手によって臨床美術は誕生しました。
現在、特別に考案されたアートプログラムに基づく創作活動＝「臨床美術」と、脳の働き、認知症に対する効果等について、東北福祉大学感性福祉研究所やさまざまな医療機関で検証が行われ、科学的な裏付けも整いつつあります。
その一方、臨床美術を取り入れた認知症ケアを行う自治体や高齢者施設が全国に広がっています。創造性を開花させるという目的から、児童や子供たちの美術教育に臨床美術を取り入れる幼稚園、小学校の数も増えています。それに、臨床美術の一つの特徴である「心の解放」という視点から、企業がメンタルヘルスケアに採用するなど、社会の多様な場面で臨床美術が注目される時代になっています。
臨床美術教室は、芸術造形研究所が開発した特別なアートプログラムに基づいて行われます。指導するのは、芸術的手法、コミュニケーション術、倫理など臨床美術に必要な専門的知識を習得した「臨床美術士」です。
臨床美術の拡がりにつれて、これを実施するスペシャリストの養成が、芸術造形研究所をはじめ、大学、自治体主催講座ですすめられています。
臨床美術士とは誰もが苦手意識を持つことのないように工夫されたアートプログラムを通して参加者の感性を引出し、生きる意欲の創出にまで繋げていく専門家であるといえます。
心からのコミュニケーションによって共に制作の時間を過ごし、その人ならではの作品作りをサポートします。
